今作の主人公・優実（木竜麻生）は、都内の美術大学に通う学生という設定。
「『東京のこの場所』という具体的な設定はありませんでしたが、美大はだいたいがちょっと外れたところにあるので、住んでいるところもそんなイメージです」

劇中、重要なシーンが優実の部屋では展開する。
「監督とロケハンに行った際に、優実と直哉（藤原季節）はどう動くのかなどを話しました。加藤さんの頭のなかでは『優実がこのセリフを言うとき、直哉はここに座っている』という具合に明確な位置や動きのイメージがあって、一番自然な導線と配置を相談しながらプランを固めていきました」物件は、コンクリート打ちっぱなしのしゃれたメゾネット。

「学生である優実には不釣り合いな物件なんです。優実は親に家賃を払ってもらっていて、何不自由ない恵まれた環境です。この物件を空の状態で見たとき、豪華に見えすぎるかもしれないなと思ったので、家具や小物の質感、色味、小物の置き方などでバランスを取ろうと思いました」

部屋の中に、いかにも美大生というアイテムはとくに見当たらない。
「劇中、優実はチラシ制作を請け負いますし、専攻はおそらくグラフィック系になります。なんとなくキャンバスやイーゼルがあったりするのかなとイメージされるかもしれないですが、専攻によって、家ではパソコンやiPadでの作業が多くなるので、あえて分かりやすいアイテムを見せる必要はないと思っていました。過度なことは何もしたくない」

今回、苦労したポイントは、意外なところだった。
「『ふつう』をつくるのが一番難しいんです。気をつけないとやりすぎちゃうし、ちょっと間違えると『ただダサイ』部屋になってしまう。役者さんの雰囲気も反映させた上で、どこまでつくり込むかの加減が難しいところはありました」そんな宮守さんにとって、美術というお仕事の醍醐味とは？「映画の他に広告、MV、展示のデザインなどもやりますが、それぞれアプローチの仕方は違っていると思います。ストーリーに寄り添いながら作るのか、ビジュアル的なデザイン性や感覚的なものなのかなど様々です。毎回完成したときのイメージを考えて、そこにどうやって落とし込んでいくのか、考えるのは楽しいですね。また撮影、編集などを経て、見え方が変化していくのも面白いです。とにかくひとりで作り上げていく物ではないので、監督含めたくさんの人と関わりながらひとつの作品に向かっていくのは毎回新鮮でもあります」